博物馆陈列展览是一项基于传播学、教育学，集学术文化、思想知识和审美于一体，面向大众的知识、信息、文化和艺术的传播载体。一个合格的博物馆陈列展览需要充分展现知识性、教育性、真实性和趣味性等多种特性。在博物馆发挥自身陈列展览职能时，必须要着重强调展陈设计的重要性，并对博物馆展陈设计进行有力的创新和发展，由此而衍生出场景营造这一全新的设计理念。

　　博物馆展示展的情景主要具有主要的恢复场景创作和数字风景。恢复方案创建主要包括全景恢复，本地场景重新发送，原始站点恢复。一些外国博物馆早些时候有初步试验，展示了出生和直观等特征。随着现代技术的发展，新技术手段为现场重新发送提供了强大的支持，这种显示方法非常出色，观众zui直接的视觉影响是以整体的感觉给出的，这将使观众能够解释显示内容,为随访的展览奠定了良好的基础。

所谓的全景恢复，是指博物馆特定区域的大规模恢复显示，如“北京老北京民间展”在我们的首都博物馆，是使用全景恢复形式在北京做一些文化符号。展示，将初清初期的元素符号整合到展厅，如胡同，西海源等。该展览将融入展览中的展览，直观地展示老北京的生活习惯到观众。观众走在展厅。这就像进入了老北京人的生活环境。他已经了解了社会形式，民族特色，城市习俗和文化遗产。

　　当地场景康复是在博物馆展厅的文物和人工创建道具的展示，应用程序基于背景的背景，或者设计基于特定的科学基础，仔细筛选和高雅的精制。在2020年陈创意竞赛展览会上，杭州千河妇女的精神教育基地非常好，建立了建设当地场景的方式。在“新时代的终结”中，在女人的时候，使用当地场景的方式是完美的。在收获食物时，本土环境基于本土环境，使用真正的物理展品，如包裹，箩篼，竹椅，水壶等，将绘画作为背景，加上人物等生产。等待，那个时期的人的场景在观众面前有效。

　　主要显示内容的遗址恢复文化遗址，遗产标本，超出时间和空间，特定场景的历史凝固了丝毫完成恢复其本土环境，让游客zui真诚的感受，从而突破以前的沉闷显示方式。

　　数字场景创建主要包括全息项目场景，虚拟现实场景，数字图像场景和多媒体高科技方法，丰富展览展览。三维数据采集，三维数据采集和三维数据采集，以及三维数据采集，以及诸如真实对象的三维图像模型技术被称为全息投影。在预计的全息投影过程中，需要一定介质的帮助，因为稳定介质中的空气是理想的应用，温度和所需的空气湿度更难以控制，导致易于图形展览效果稳定，所以纱线窗帘目前是全息投影zui常用的媒体。在使用全息预测过程中的一些大规模的表演和展览中，观众可以享受令人惊叹的视觉体验，如第五届亚洲室内和武术游戏结束仪式，闭幕式为此“奇怪的风”。主题，在主地板的中间放置27米直径的圆形面纱，可以显示各种模式和背景，整个展会变得如此灿烂，观众享受着浓郁的视觉盛宴。

　　通过一种计算机使观众感受到互动，沉浸式虚拟三维全景，是虚拟现实场景的性质，通过先进的传感设备，观众可以在同一虚拟空间感受中的现实生活中的触摸对象，甚至能够了解其他感官。艺术与文化，如谷歌共同凡尔赛数字部分完成“凡尔赛：宫殿属于你”在线虚拟展览，共18个专题展览，共计390多个展品，以及六世界着名的超高分辨率渲染以及4个全景旅程等。在这样的虚拟空间中，您不仅可以靠近玛丽和托纳特女王，而且还可以在虚拟宫上参观。用户只需要佩戴HTC Vive（耳机）在自己的位置观看凡尔赛的艺术品，也可以切换到日间自然光线和夜间烟囱火模式，向这座盛大历史致敬。建造。

　　数字图像方案主要是通过数字视频，图像，声音和其他场景，韩国超大型沉浸式艺术展艺术博物馆采用了数字图像场景的施工方法。所有展览的所有作品都在“永恒性”的主题周围创建，以表达对自然的恐惧。展览提供了完美的沉浸式体验，具有令人震惊的视觉效果，性感的声音，优雅的香味。在“无限制的海滩无限制”主题中，巨大的镜子地图大灯的颜色，而且在地上的连续“海滩”在观众的脚下飙升，冲浪的声音，好像思绪也涌现。在“想象光影园”主题中，原始热带雨林的场景使用大型电子屏幕显示，各种动物活跃在图片中是如此真实，互动，观众和相互作用，动物的身体颜色将继续改变，仿佛在展会中存在。

　　总之，显示展览中的现场创建必须为展览的主题服务，无法抓住猫，并具有硬袖。使用现场创建这一意味着学习避免敌对的“千堂”，并不盲目地赞美某种创造。现场保留在博物馆展示展览中，特别是在历史博物馆和博物馆博物馆，它可以使展示内容更直观，图像，让游客和历史，有效地感受到时代环境气氛。在恢复过程中，有必要使用组成元素，而不是原油滥用，并拿起木材，必须根据某些科学基础消除现场的形成和场景。数字场景的形式富裕，主要用于艺术博物馆和科技博物馆，可以与时间和空间分开。有许多珍贵的文物和展品展出了很长时间。它不仅符合显示和装饰通过全息投影的影响，还避免了文物。一切都有双方。创建博物馆显示展览时，必须有足够的原因，首先遵守功能，符合展览主题和通信内容，以及所涉及的技术设备是安全可靠的，而后的维护维护的维护成本应该是控制，产品技术升级和后续服务必须保证。否则，博物馆的运营成本未达到，它将失去其含义。

　　博物馆陈列展览中的场景营造方式主要有复原场景营造和数字场景营造。复原场景营造主要包括全景复原、局部场景复原、原址复原。国外的一些博物馆较早就对场景复原进行了初步尝试，表现出生动性和直观性等特征。随着现代科技的发展，新的技术手段为场景复原提供了有力支持，这种展示方式效果极佳，在整体感受上给予观众zui直接的视觉冲击，进而使观众能够更深刻地解读展示内容，为后续深入观展奠定良好基础。

　　所谓全景复原，指的是把博物馆某一区域进行大规模的复原陈列，比如我国首都博物馆的“京城旧事——老北京民俗展”，就是利用全景复原的形式将老北京的一些文化符号进行巧妙的展示，把那些清末民初极具京味的元素符号融入到展厅中，如胡同、四合院等。该展览将嫁娶、生子、祝寿等多个方面的生活礼俗融入到展览中，向观众直观地展现了老北京人的生活习性。观众行走于展厅中犹如走进老北京人的生活环境，身临其境般了解了当时的社会形态、民族特色、市井风俗、文化底蕴。

　　局部场景复原是在博物馆展厅空间中将文物展品和人工营造的道具结合展示，场景中无论背景的应用，还是道具的设计都要基于特定的科学依据，认真筛选、精摹细琢。在2020展陈创意大赛获奖的杭州千鹤妇女精神教育基地，就很好的运用了局部场景复原的营造方式，在“奋进新时代”篇章，采用局部场景复原的方式完美呈现了当时的妇女群众在收割粮食时的喜悦，以原生环境为依据，使用真实的实物展品，如扁担、箩篼、竹编椅子、水壶等，将绘画作品作为背景，加上制作的人物蜡像等等，那个时期人们生产生活的场景便活灵活现地呈现在观众眼前。

　　原址复原主要用于文化遗址、文物标本等内容的陈列，超越时空，将历史中的某一情景凝固，毫发毕现地还原其原生环境，给予参观者zui真切的感受，从而突破以往枯燥无味的陈列方式。

　　数字场景营造主要包括全息投影场景、虚拟现实场景、数字影像场景，多媒体高科技手段的运用丰富了陈列展览的形式。通过三维系统扫描、三维数据采集，并经过计算机系统处理后形成如真实物体的三维图像模型技术称为全息投影。在全息投影的投射过程当中，需要借助于一定的介质，在稳定情况下空气作为介质应用是非常理想的，而想要使空气的温度和湿度得以控制则比较困难，容易导致展览的画面效果不稳定，因此纱幕是目前全息投影zui常用的介质。在一些大型演出和展览过程中，运用全息投影的方式，能够使观众享受到视觉上的震撼体验，如第五届亚洲室内与武道运动会的闭幕式，本次闭幕仪式设定了“奇异之风”的主题，在主场地的中间放置了一个直径27米的环形纱幕，能够呈现出各种图案和背景，整个秀场因此而变得绚烂多彩，观众们享受了一场酣畅的视觉盛宴。

　　借助于计算机使观众感受到一种交互式、沉浸式的虚拟三维全景，是虚拟现实场景的本质属性，通过先进的传感设备，观众在虚拟空间中可以获得如同在现实生活中触摸物体的同等感受，甚至还能够在其他感官上获得知觉。如谷歌艺术文化联合凡尔赛宫数码部完成的“凡尔赛：这座宫殿属于你”线上虚拟展，展览共设18个主题，展品共计390余件，同时还有6幅世界名画以超高分辨率呈现，以及4个全景之旅等。在这样的一个虚拟空间中，你不仅可以近距离感受玛丽·安托瓦内特皇后的个人魅力，同时还可以在虚拟宫殿中随意游览。用户只需佩戴一个HTC VIVE(头戴式显示器)便能身临其境地观看凡尔赛宫的艺术珍品，并且还可以对白天自然光影和夜晚烟囱火光模式进行自如的切换，来瞻仰这座宏伟的历史建筑。

　　数字影像场景主要是通过数字影片、图像、声光电等结合实现的场景，韩国超大型的沉浸式艺术展ARTE MUSEUM采用的就是数字影像场景的构建方法。展出的所有作品都围绕着“永恒的自然”这一主题进行创作，以此来表达对大自然的敬畏之情。展览以其震撼的视觉效果、感性的声音、优雅的香味为观者提供了完美的身临其境的体验。在“无界海滩 无限遐想”主题中，巨大的镜子映射出天边极光的颜色，地面上绵延不断的“海滩”向观众的脚边汹涌而来，耳边尽是海浪的声音，仿佛思绪也随之涌动。在“畅想光影花园”主题中，利用大型电子屏幕来对原始热带雨林的场景进行展示，那些活跃于画面当中的各种动物是如此的真切、灵动，观众与之互动时，动物们的体色还会不断发生变化，仿佛在展露自己的情绪一般。

　　综上所述，陈列展览中的场景营造必须服务于展览主题和内容，不可照猫画虎，生搬硬套。使用场景营造这一手段的过程中要学会规避“千馆一面”的同质化现象，不盲目地推崇某一种创作形式。场景复原在博物馆陈列展览中有其特殊性，特别是在历史类博物馆和纪念类博物馆中的运用，它可以将展示内容呈现得更加直观、形象，让参观者与历史对话，切实感受那个年代的环境氛围。场景复原过程中要谨慎选用构成元素，不可粗制滥造、移花接木，须基于一定的科学依据，杜绝形式化、场面化的场景。数字场景营造的形式感丰富，多用于艺术类博物馆和科学与技术类博物馆，它能脱离时间和空间的限制。有很多珍贵的文物和展品不能长时间展出，通过全息投影不仅可以达到展示和观赏的效果，还能避免文物被损伤。事物都有两面性，博物馆陈列展览运用数字场景营造时要有充分的理由，坚持功能第一，符合展览主题和传播内容，涉及的技术设备要安全可靠，后期的维护成本要加以控制，产品技术升级和后续服务要有保障。不然徒增博物馆的运营成本，达不到展览的目的，也会失去其意义。

注：以上图文来源网络，不代表本站观点，如有侵权请联系我们删除！